Don de critiques de jazz

Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés à travers l’importance de l’histoire et de la culture du Canada….

«Au cours des 14 dernières années, j’ai eu le plaisir de faire partie des productions d’Odyssey Showcase. Je sens de tout cœur que leurs productions sont des icônes d’une valeur éducative et de divertissement inestimable.
Je m’appelle Darin Kyle. Je suis le premier champion du monde canadien de claquettes. Je suis un conférencier d’honneur et un activiste local du «développement communautaire» à Ottawa. Mes racines dans cette ville sont profondes. Et j’ai un profond respect pour la façon dont Deborah Davis, son équipe et ses acteurs ont eu un impact sur la vie des étudiants. Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés par l’importance de l’histoire et de la culture du Canada.
Odyssey Showcase se consacre à trouver les bons talents pour faire le travail et le fait extraordinairement bien. Je suis d’avis que si on lui donne la possibilité d’appuyer le projet Canada Speaks, alors la seule ligne de conduite consiste à apporter tout votre soutien à l’initiative et à surfer sur la vague de succès qui s’ensuivra. Par expérience, ce sera un partenariat fondé sur un succès mutuellement assuré. Je vous invite à vivre ce partenariat par vous-même. » Darin David Kyle

Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but….

«Deborah Davis est une personne que les gens respectent et admirent avec beaucoup d’affection. En partie à cause de l’énergie incroyable qu’elle est prête à consacrer à ce en quoi elle croit, mais plus encore, c’est parce que c’est ce qu’elle ressent pour chacun d’eux. Les acteurs et l’équipe, les sponsors, les enseignants, les enfants, les étudiants et tous ceux associés à tout ce que Deborah touche tous la soutiennent parce qu’elle donne vie d’une manière dont les autres ne peuvent que rêver, tant de choses sont émouvantes, belles, inspirantes et, tout simplement, les meilleures en nous. Deborah rassemble les gens à travers les arts.

«… Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but. Sa ferme conviction de soutenir la culture canadienne lui a donné une «raison d’être». Mon association en tant que directrice musicale pour ses nombreux efforts a été un grand voyage qui remonte à vingt ans, y compris des projets tels que Un goût musical de notre patrimoine canadien, Satin Dolls, What is this Thing called Jazz, Choonga Changa et divers autres spectacles musicaux.
Je m’en voudrais de ne pas mentionner sa générosité de faire ressortir et de payer personnellement des centaines d’enfants économiquement défavorisés au cours des dix-neuf dernières années pour avoir l’opportunité de voir les productions …… Deborah est très méritante et attendue depuis longtemps pour tout prix en les arts. “
Peter Beaudoin, directeur musical et musicien

À propos de Peter: Peter a plus de trente ans d’expérience en tant que musicien, batteur et chef de groupe. Il a également effectué neuf tournées mondiales de spectacles des Forces canadiennes en Bosnie, en Afghanistan et à Dubaï. Il a eu une carrière impressionnante en tant qu’interprète et musicien d’enregistrement respecté et très recherché avec de nombreux artistes canadiens et internationaux de classe mondiale, dont Harry Chapin, Petula Clark, Rita Coolidge et Rob McConnell (Boss Brass) pour n’en nommer que quelques-uns. Peter travaille avec Deborah Davis depuis 1997 sur un certain nombre de projets en tant que directeur musical, notamment Satin Dolls, What is this Thing Called Jazz, Canada Roars et le Canadian Musical Odyssey Ensemble.
Peter Beaudoin

Il est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela fait basculer toute la diversité qui contribue à sa création. Histoire et culture du Canada 2.

«C’est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela fait basculer toute la diversité qui contribue à sa création. L’expérience américaine, dans son essence même, témoigne de l’implication de tant de cultures et d’horizons et des bénédictions qui en émergent.
Le jazz est un trésor américain, un cadeau offert par ses habitants au monde, représentant musicalement et rythmiquement sa douleur, sa joie, son énergie, sa jeunesse, son insouciance et son émerveillement. Cela se voit clairement dans la présentation de Gift of Jazz de Deborah Davis, qui raconte la naissance, la résurrection et le déploiement de cette forme d’art sur la scène mondiale.
Au cœur de cette performance, nous voyons et ressentons l’âme de la diaspora africaine. Nous entendons l’agonie du passage du milieu et l’espoir d’un peuple nouvellement libéré de l’esclavage. Alors que le paysage et le siècle tournent et que l’Amérique commence à fléchir, nous assistons aux influences des classiques européens et de la modernité sur la présentation du jazz dans le courant dominant de la culture. La présentation «Gift» rend hommage aux grands interprètes de Bessie Smith, Louis ‘Satchmo’ Armstrong, Fats Waller et bien d’autres.
Tous les interprètes et musiciens de «Gift» sont des artisans dévoués et des amoureux des arts et leur professionnalisme est évident dans cette performance.
Il est très clair que Deborah Davis et Segue to Jazz ont une gagnante dans le «Don du jazz» alors qu’elle continue de partager cette expérience avec la communauté du Grand Ottawa. Lorsqu’il est présenté à nouveau, il est à voir absolument. Michael Curtis Hanna

À propos de Michael: Michael a eu la chance de vivre l’expérience de vie unique dans une communauté avec Sarah Vaughn, Al Hibler, Thad Jones, Nat Adderly et une foule de musiciens renommés au coin de la rue de chez lui. Né à Detroit, Michigan et élevé à Teaneck, New Jersey, il a été plongé dans une grande partie du paysage musical changeant des 50 dernières années.
À la recherche de Jésus et de la musique gospel Michael a chanté dans des chorales d’églises de Detroit à Ottawa. En tant que chanteur solo, Michael a tourné avec et pour son père, feu Sir Roland Hanna aux États-Unis et au Japon. Ayant un penchant pour l’harmonie vocale masculine, Michael a nourri cet amour du chant avec des groupes masculins a cappella, dont le Canadian Men’s Chorus de Toronto.
Michael dirige actuellement Rahanna Music Inc. et a développé plus de 300 compositions de Sir Roland Hanna. On le retrouve également sur plusieurs CD en plus de se produire à Ottawa et à l’étranger. Michael Hanna

Odyssey présente la Saint-Valentin ultime au jazz

La musique jazz a certainement créé suffisamment de standards romantiques pour se glisser dans la création d’une liste de lecture pour la Saint-Valentin pour ce dîner aux chandelles avec votre chérie. Ella et Louis chantant “Cheek to Cheek”, Miles apaisant corne sur “Stella by Starlight”, le chant sensuel du chant des fêtes “Let’s Do It (Let’s Fall In Love)” et, bien sûr, le triste Chet et son drôle de Valentine. / p> Lorsque vous plongez vos orteils dans le vaste océan du jazz et que vous recherchez l’amour, les eaux dans lesquelles vous vous aventurez constituent une belle leçon d’histoire de musique romantique. En ce jour, cependant, où les lumières étaient tamisées, les chocolats déballés et tout le monde semblait se promener avec un bouquet de roses, l’Odyssey Showcase est allé encore plus loin dans ces eaux. Que vous soyez un aficionado du genre ou que vous soyez curieux de connaître ses racines, The Gift of Jazz: From Africa to New Orleans to the True North Strong and Free était un spectacle avec beaucoup de choses à aimer lors d’une journée consacrée à ce sentiment même. Ce fut un voyage à travers les décennies à la National Gallery mais cette fois-ci, ce n’était pas par les œuvres d’art sur les murs. Des champs de coton aux bancs d’église où le glorieux gospel de «Amazing Grace» et «Swing Low Sweet Chariot» résonnait au ciel, les débuts du jazz entre les mains (et les voix) de Michael Curtis Hanna et Deborah Davis, eh bien, tout simplement paradisiaque! Dès le début, cependant, on nous a montré que même à ses débuts hymnaires, les graines du jazz pouvaient encore balancer. Cette église s’est transformée en un saut d’obstacles à la Nouvelle-Orléans lorsque ces saints sont entrés et ont ensuite continué cette marche en un rien de temps alors que “The Entertainer” de Scott Joplin offrait un intermède avant que les années folles aient Hanna éclater son meilleur Louis Armstrong. “Basin Street Blues” et “Birth of the Blues” avaient ce critique imaginant une boîte de nuit enfumée quelque part vers minuit où le son d’une trompette se propageait tout le long de la Main où il semblait que même les lampadaires se balançaient. Avant que les choses ne se terminent trop, le chica, le chica boom rendu célèbre par Carmen Miranda a racheté le champion du monde de claquettes Darin Kyle et tout aussi impressionnante Bernadette Bélanger. Chaque fois que l’un, l’autre et surtout les deux sont montés sur scène, cela a séduit le public. Certains dans la foule ne pouvaient plus rester assis et ont trouvé qu’être debout et boppin ’était la meilleure façon d’être. Le premier acte contenait un magnifique hommage aux Satin Dolls de la musique jazz. Des femmes comme Billie Holiday, Dinah Washington, Sarah Vaughn, Ella Fitzgerald et Bessie Smith ont reçu un hommage approprié dans la voix de Davis et Sheril Shaw. L’histoire était intercalée entre les musiques, le joueur de haies olympique canadien Sekou Kaba servant de narrateur de l’émission, expliquant le contexte des chansons choisies et leur place dans l’héritage du jazz. Les acteurs ont contribué à accentuer cela via leurs représentations de personnages historiques dans et en dehors de la musique. Booker T. Washington de Darin Kyle, Harriet Tubman de Tifanni Kenny et Viola Desmond de Simone Shepherd se sont particulièrement démarqués. Parmi les autres invités de la soirée figuraient le présentateur de CTV News Stefan Keyes et le poète lauréat Jamaal Jackson Rogers. Bien sûr, vous ne pouvez pas avoir de jazz sans un groupe qui peut le battre jusqu’à 11 autant qu’il peut tirer sur les cordes de votre cœur avec un groove ralenti. René Lavoie s’est occupé de cette affaire au saxophone avec Ed Bimm au piano, Ken Kanwisher à la contrebasse et Gino Scaffidi à la guitare électrique. Pourtant, c’est peut-être le directeur musical et batteur du groupe, Peter Baudoin, qui a volé la vedette. Alors que le deuxième set atteignait un crescendo sur “Sing Sing”, Kyle se promenait à nouveau avec fantaisie. Ce qui s’est passé a été une bataille de tambours de couplets de claquettes à claquettes qui a presque déclenché les alarmes d’incendie. Ohhhhh ouais, il faisait si chaud! Beaudoin a claqué les peaux aussi vite que les pieds de Kyle pouvaient le porter sans aucun vainqueur dans le duel musical (mais nous, le public, bien sûr). Tout cela a conduit à un mélange jubilatoire de Motown qui nous a fait danser dans nos sièges. Ainsi, alors que cette Saint-Valentin était sûre d’apporter des délectables sucrés, des buffets de fleurs et, j’en suis sûr, quelque chose d’or, de diamant et de brillant pour certains, ce mélomane était plus que satisfait de ce que Odyssey Showcase m’a donné Le jazz. Bilan de Earth to Andre 2019

En tant qu’enseignant de 6e année, je vois The Gift of Jazz “comme un” cadeau “éducatif pour tous les élèves de niveau junior-senior….

«The Gift of Jazz célèbre l’impact profond et la diversité de la culture et de l’histoire noires et dépeint une narration musicale des contributions des Afro-Américains au développement de la musique. The Gift of Jazz est engageant, dynamique… et incontournable pour les familles et les groupes scolaires. En tant que parent d’un enfant de 9 et 14 ans, je peux honnêtement dire qu’ils étaient tous les deux fascinés par la production. Ensuite, nous nous sommes engagés dans de merveilleuses discussions sur la vie des Afro-Américains, les droits civiques et la façon dont l’humeur et l’expérience ont contribué au développement de différents genres de jazz. En tant qu’enseignant de 6e année, je vois le don du jazz comme un «cadeau» éducatif pour tous les élèves de niveau junior-senior. Avec la richesse de la justice sociale et des liens avec les programmes scolaires que la production fournit, c’est le complément idéal pour soutenir le Mois de l’histoire des Noirs. Naomi Ventura, Hazel McCallion Sr. P.S.

Mes invités et moi avons apprécié chaque chanson, les chanteurs, les danseurs, les acteurs et les notes de discours qui ont encadré et contextualisé les chansons….

«Invités Mes invités et moi avons apprécié chaque chanson, les chanteurs, les danseurs, les acteurs et les discours qui encadraient et contextualisaient les chansons. . . . les toiles de fond et les diapositives, le groupe, l’éclairage, la chorégraphie, les niveaux sonores – tout est fabuleux! Un spectacle formidable. . . . . il doit être répété chaque année et plus d’un soir. . . avec des étudiants invités de chaque lycée de la ville, pour apprendre quelque chose sur la musique et l’histoire noires. »Floralove Katz

La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long….

«C’est la deuxième année que nous assistons aux performances de Deborah Davis et Odyssey Showcase, et nous avons adoré chaque minute. La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long. Cette année, “Gift of Jazz” a présenté une merveilleuse sélection de chansons incroyables des plus grands chanteurs de jazz du siècle dernier… .Deborah, Stefan Keyes, Michael C. Hanna et le danseur de claquettes Darin Kyle ont gardé le niveau d’énergie élevé, avec le public rebondissant à le rythme de leurs chansons tout au long. Il n’y a pas eu d’accalmie dans la performance du début à la fin. La qualité de la musique, de la danse et du chant était une source d’inspiration. Anna Rubinstein

Spectacle spectaculaire! ….

«Spectacle spectaculaire! Nous avons eu droit à une soirée absolument époustouflante – à la fois visuellement et musicalement, des costumes d’époque aux voix étonnantes, fortes et puissantes de Deborah, Michael et Stefan !!!

… .De l’Afrique à nos jours… .une histoire bien racontée à travers la musique. Félicitations à la TD et à tous les membres de The Gift of Jazz. » Marques Raffi

The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le voyage éclectique de l’évolution musicale nord-américaine.

«The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le parcours éclectique de l’évolution musicale nord-américaine. L’équipe diversifiée est composée de professionnels dédiés à diffuser l’immense beauté et la joie que le jazz offre à l’esprit! C’est un privilège de créer avec cette production, et je prévois à chaque étape que nous aurons l’opportunité de partager l’histoire et l’émerveillement du jazz.
Jamall Jackson Rogers (juste Jamaal)
Lien YouTube Just Jamaal
À propos de Jamaal: Jamaal Jackson Rogers est un poète primé, des artistes hip-hop, un éducateur artistique et un entrepreneur créatif. Il est actuellement poète lauréat anglais d’Ottawa et a fait connaître son travail à un public national et étranger. Ses moments marquants sont quand il établit des liens intimes avec ses participants lors de ses performances et échanges d’ateliers.

Ses sujets vont de la maturité émotionnelle à la justice sociale, des luttes de la vie quotidienne à la condition humaine. Il est père de cinq enfants et réside à Ottawa, au Canada, utilisant la capitale nationale et son studio de spectacle, THE ORIGIN ARTS & COMMUNITY CENTER, comme tremplin pour pratiquer, enseigner, encadrer et défendre les arts.
Jamaal Jackson Rogers

Odyssey Showcase reconnaît que les terres sur lesquelles nous sommes rassemblés à Ottawa font partie du territoire traditionnel non cédé du peuple algonquin Anishinaabe qui vit sur ces terres depuis des temps immémoriaux.

Odyssey Showcase remercie chaleureusement le soutien de ses partenaires financiers.

Toutes les photos sont utilisées avec l’autorisation d’Alan Dean Photography, de photolafontaine et de Stephen Willcock.

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