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Avis sur Odyssey Showcase
Le don du jazz, le don de la culture, le don de la musique et le don d’une expérience live, partagée par tous les âges.
Le don du jazz, le don de la culture, le don de la musique et le don d’une expérience live, partagée par tous les âges.
J’ai rencontré Deborah Davis, sa distribution et l’équipe de l’Odyssey Showcase en 2014, et j’ai été immédiatement intriguée et inspirée. J’ai été époustouflé par tant de personnes diverses rassemblées pour faire vivre notre histoire, notre histoire. Cela m’a montré la passion de notre jeunesse et la force de nos aînés. Se sentir, comme une communauté de conteurs. L’histoire originale autour du feu du soir. Odyssey Showcase apporte la communauté et le feu à travers la musique, la danse et le théâtre. Je suis honoré de faire partie de cette famille.
Brad Denys
À propos de Brad: En plus de nombreuses tournées à travers l’Europe, l’Asie, l’Amérique du Sud et l’Australie, y compris entre autres tâches, se produisant dans plus de 1600 spectacles avec le Cirque du Soleil, Brad travaille avec Deborah Davis en tant qu’interprète et consultante depuis 2014 avec « Le Canada rugit: un avant-goût musical de notre patrimoine canadien ,Le Canada parle »et« Le don du jazz .
Brad Denys
Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés à travers l’importance de l’histoire et de la culture du Canada, partagée par tous les âges.
Au cours des 14 dernières années, j’ai eu le plaisir de faire partie des productions d’Odyssey Showcase. J’ai le sentiment sincère que leurs productions sont des icônes d’une valeur éducative et de divertissement inestimable.
Je m’appelle Darin Kyle. Je suis le premier champion du monde canadien de claquettes. Je suis un conférencier d’honneur et un activiste local du «développement communautaire» à Ottawa. Mes racines dans cette ville sont profondes. Et j’ai un profond respect pour la façon dont Deborah Davis, son équipe et ses acteurs ont eu un impact sur la vie des étudiants. Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés par l’importance de l’histoire et de la culture du Canada.
Odyssey Showcase se consacre à trouver les bons talents pour faire le travail et le fait extraordinairement bien. Je suis d’avis que si on lui donne la possibilité d’appuyer le projet Canada Speaks, alors la seule ligne de conduite consiste à apporter tout votre soutien à l’initiative et à surfer sur la vague de succès qui s’ensuivra. Par expérience, ce sera un partenariat fondé sur un succès mutuellement assuré. Je vous invite à vivre ce partenariat par vous-même.
Darin David Kyle
Darin Kyle
Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but.
Deborah Davis est une personne que les gens respectent et admirent avec beaucoup d’affection. En partie à cause de l’énergie incroyable qu’elle est prête à consacrer à ce en quoi elle croit, mais plus encore, c’est parce que c’est ce qu’elle ressent pour chacun d’eux. Les acteurs et l’équipe, les sponsors, les enseignants, les enfants, les étudiants et tous ceux associés à tout ce que Deborah touche tous la soutiennent parce qu’elle donne vie d’une manière dont les autres ne peuvent que rêver, tant de choses sont émouvantes, belles, inspirantes et, tout simplement, les meilleures en nous. Deborah rassemble les gens à travers les arts.
«… Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but. Sa ferme conviction de soutenir la culture canadienne lui a donné une «raison d’être». Mon association en tant que directrice musicale pour ses nombreux efforts a été un grand voyage qui remonte à vingt ans, y compris des projets tels que Un goût musical de notre patrimoine canadien, Satin Dolls, What is this Thing called Jazz, Choonga Changa et divers autres spectacles musicaux.
Je m’en voudrais de ne pas mentionner sa générosité de faire ressortir et de payer personnellement des centaines d’enfants économiquement défavorisés au cours des dix-neuf dernières années pour avoir l’opportunité de voir les productions …… Deborah est très méritante et attendue depuis longtemps pour tout prix en les arts. “
Peter Beaudoin, directeur musical et musicien
À propos de Peter: Peter a plus de trente ans d’expérience en tant que musicien, batteur et chef de groupe. Il a également effectué neuf tournées mondiales de spectacles des Forces canadiennes en Bosnie, en Afghanistan et à Dubaï. Il a eu une carrière impressionnante en tant qu’interprète et musicien d’enregistrement respecté et très recherché avec de nombreux artistes canadiens et internationaux de classe mondiale, dont Harry Chapin, Petula Clark, Rita Coolidge et Rob McConnell (Boss Brass) pour n’en nommer que quelques-uns. Peter travaille avec Deborah Davis depuis 1997 sur un certain nombre de projets en tant que directeur musical, notamment Satin Dolls, What is this Thing Called Jazz, Canada Roars et le Canadian Musical Odyssey Ensemble.
Peter Beaudoin
The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le voyage éclectique de l’évolution musicale nord-américaine.
The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le voyage éclectique de l’évolution musicale nord-américaine. L’équipe diversifiée est composée de professionnels dédiés à diffuser l’immense beauté et la joie que le jazz offre à l’esprit! C’est un privilège de créer avec cette production, et je prévois à chaque étape que nous aurons l’opportunité de partager l’histoire et l’émerveillement du jazz.
Jamall Jackson Rogers (juste Jamaal)
Lien YouTube Just Jamaal
À propos de Jamaal: Jamaal Jackson Rogers est un poète primé, des artistes hip-hop, un éducateur artistique et un entrepreneur créatif. Il est actuellement poète lauréat anglais d’Ottawa et a fait connaître son travail à un public national et étranger. Ses moments marquants sont lorsqu’il établit des liens intimes avec ses participants lors de ses performances et échanges d’ateliers.
Ses sujets vont de la maturité émotionnelle à la justice sociale, des luttes de la vie quotidienne à la condition humaine. Il est père de cinq enfants et réside à Ottawa, au Canada, utilisant la capitale nationale et son studio de performance, THE ORIGIN ARTS & amp; CENTRE COMMUNAUTAIRE, comme tremplin pour pratiquer, enseigner, encadrer et défendre les arts.
Jamaal Jackson Rogers
Odyssey présente la Saint-Valentin ultime au jazz
La musique jazz a certainement créé suffisamment de standards romantiques pour se glisser dans la création d’une liste de lecture pour la Saint-Valentin pour ce dîner aux chandelles avec votre bien-aimé. Ella et Louis chantant “Cheek to Cheek”, Miles apaisant corne sur “Stella by Starlight”, le chant sensuel du chant des fêtes “Let’s Do It (Let’s Fall In Love)” et, bien sûr, le triste Chet et son drôle de Valentine. / p> Lire la suite Terre à André
Il est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela met un chapeau sur toute la diversité qui contribue à sa création.
Il est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela met un chapeau sur toute la diversité qui contribue à sa création. L’expérience américaine, dans son essence même, témoigne de l’implication de tant de cultures et d’horizons et des bénédictions qui en émergent.
Le jazz est un trésor américain, un cadeau offert par ses habitants au monde, représentant musicalement et rythmiquement sa douleur, sa joie, son énergie, sa jeunesse, son insouciance et son émerveillement. Cela se voit clairement dans la présentation de Gift of Jazz de Deborah Davis, qui raconte la naissance, la résurrection et le déploiement de cette forme d’art sur la scène mondiale. Au cœur de cette performance, nous voyons et ressentons l’âme de la diaspora africaine. Nous entendons l’agonie du passage du milieu et l’espoir d’un peuple nouvellement libéré de l’esclavage. Alors que le paysage et le siècle tournent et que l’Amérique commence à fléchir, nous assistons aux influences des classiques européens et de la modernité sur la présentation du jazz dans le courant dominant de la culture. La présentation «Gift» rend hommage aux grands interprètes de Bessie Smith, Louis ‘Satchmo’ Armstrong, Fats Waller et bien d’autres. Tous les interprètes et musiciens de «Gift» sont des artisans dévoués et des amoureux des arts et leur professionnalisme est évident dans cette performance. Il est très clair que Deborah Davis et Segue to Jazz ont une gagnante dans le «Don du jazz» alors qu’elle continue de partager cette expérience avec la communauté du Grand Ottawa. Lorsqu’il est présenté à nouveau, il est à voir absolument. Michael Curtis Hanna À propos de Michael: Michael a eu la chance de vivre l’expérience de vie unique dans une communauté avec Sarah Vaughn, Al Hibler, Thad Jones, Nat Adderly et une foule de musiciens renommés au coin de la rue de chez lui. Né à Detroit, Michigan et élevé à Teaneck, New Jersey, il a été plongé dans une grande partie du paysage musical changeant des 50 dernières années. À la recherche de Jésus et de la musique gospel Michael a chanté dans des chorales d’églises de Detroit à Ottawa. En tant que chanteur solo, Michael a tourné avec et pour son père, feu Sir Roland Hanna aux États-Unis et au Japon. Ayant un penchant pour l’harmonie vocale masculine, Michael a nourri cet amour du chant avec des groupes masculins a cappella, dont le Canadian Men’s Chorus de Toronto. Michael dirige actuellement Rahanna Music Inc. et a développé plus de 300 compositions de Sir Roland Hanna. On le retrouve également sur plusieurs CD en plus de se produire à Ottawa et à l’étranger. Michael Curtis HannaEn tant qu’américain vivant au Canada, j’ai été surpris d’apprendre à quel point l’histoire musicale du Canada a ajouté et changé le monde.
J’ai assisté à cette performance et j’ai été complètement et totalement transpercé par le talent, la chorégraphie, le contenu et les informations du spectacle le plus agréable que j’ai vu depuis de nombreuses années. En tant qu’américain vivant au Canada, j’ai été surpris d’apprendre à quel point l’histoire musicale du Canada a ajouté et changé le monde. Les écoliers qui fréquentaient étaient captivés et attentifs et étaient une joie de les regarder agiter leurs bras et chanter. Je recommande vivement ce spectacle à tous ceux qui aiment la musique! Deborah Davis était une pure joie et son talent transcende de nombreuses époques musicales. Bravo à un très grand spectacle!
Alicia Bailey
L’équipe s’est consultée moi-même et les autres ambassadeurs culturels des Premières Nations pour s’assurer que la culture, les gens et l’histoire sont présentés de manière appropriée. Ces étapes sont très appréciées et ont donc renforcé notre participation à l’Odyssée musicale.
Je m’appelle Jason Gullo Mullins de la nation Cherokee. Je suis un ambassadeur culturel des Premières Nations, un éducateur, un excellent artiste et un artiste de la scène. Mon rôle d’ambassadeur culturel est d’éduquer et de représenter correctement les Premières Nations.
Je joue avec l’Odyssey Showcase et l’ensemble Canadian Musical Odyssey depuis 12 ans. Au cours de cette période, nous avons été accueillis à bras chaleureux dans le casting en tant que famille. L’équipe s’est consultée moi-même et les autres ambassadeurs culturels des Premières Nations pour s’assurer que la culture, les gens et l’histoire sont présentés de manière appropriée. Ces étapes sont très appréciées et ont donc renforcé notre participation à l’Odyssée musicale.
Canada Roars et Canada Speaks sont une superbe mise en page de l’histoire du Canada, le format de l’enseignement par les arts permet aux jeunes d’apprendre plus facilement, surtout lorsque vous les divertissez et les engagez avec des médiums auxquels ils peuvent tous s’identifier: musique live, danse, chant et théâtre. .
J’ai hâte de jouer à nouveau avec la distribution bientôt. “
Jason.G. Mullins
une merveilleuse occasion de démontrer les nombreuses contributions positives que les Premiers Peuples ont apportées ici même sur notre territoire traditionnel d’Odawa, également connu sous le nom d’Ottawa
Travailler avec Odyssey Showcase sur Canada Roars et Canada Speaks a été une expérience tellement riche, non seulement pour moi, mais aussi pour les étudiants. Je fais partie de la même culture que le personnage que je représente; Hiawatha, donc je ressens une connexion si profonde avec lui et cela se ressent pour le public, quel que soit son âge, car tout le monde est toujours désireux d’en savoir plus et surpris quand ils apprennent quelque chose de nouveau. Un élève de la Première nation Mohawk qui a participé à Canada Speaks était enthousiasmé parce qu’il a pu partager une partie de son histoire avec ses camarades de classe. Il pensait que c’était «vraiment cool» que je sois Mohawk et que je dépeigne une figure importante qu’il connaissait et à laquelle il pouvait s’identifier
Être en mesure de mettre en valeur cette figure importante d’une manière exempte de stéréotypes et d’hypothèses est exactement ce dont les jeunes du Canada ont besoin. Canada Speaks est la plateforme idéale pour cela.
Will Lafrance
Vous pouvez voir le changement inspiré par l’éducation à travers les arts, l’évidence est dans leurs yeux et dans leurs sourires!
Lorsque je décris le rôle de Pauline Johnson, c’est toujours une bénédiction de voir les esprits et les curiosités des jeunes s’ouvrir lorsqu’ils découvrent certains des trésors cachés de l’histoire canadienne. De nombreux participants arrivent sans savoir qui sont les personnages, mais quand ils Vous pouvez voir le changement inspiré par l’éducation à travers les arts, la preuve est dans leurs yeux et dans leurs sourires
Rhonda Doxtator
Les pièces de théâtre se concentrent sur la façon dont les Premières Nations ont influencé notre histoire, s’harmonisent parfaitement avec le nouvel accent mis sur les questions autochtones à l’école et dans la société canadienne en général.
Je suis attristé de lire que la production Canada Roars Spring n’aura pas lieu cette année. Ce programme sur l’histoire du Canada a offert aux étudiants un résumé très unique et inspirant du passé du Canada. Raconter l’histoire avec des acteurs, de la danse et de la musique a insufflé un sentiment de fierté dans l’édification de notre nation. Le contenu couvrait très bien le programme des 7e et 8e années et a motivé les élèves à travailler dur dans l’unité d’histoire dans l’espoir de gagner le privilège d’assister à la production. Les pièces se concentrent sur la façon dont les Premières Nations ont influencé notre histoire, s’harmonisent parfaitement avec le nouvel accent mis sur les questions autochtones à l’école et dans la société canadienne en général.
J’espère que des plans pourront être faits pour que le spectacle soit présenté dans un proche avenir. En un peu plus de 2 heures, le spectacle a fait revivre l’histoire de mes élèves, ce que le manuel et les vidéos étaient rarement capables de faire en 10 semaines de cours!
Paul Graham, Glashan Public School / 8e année
École publique de Glashan / 8e année
Nous ne pouvons sous-estimer l’importance des arts dans la vie de nos élèves.
Je suis enseignant à la Connaught Public School et j’enseigne à un groupe d’élèves ayant un retard de développement dans un milieu semi-intégré.
Nous avons été extrêmement chanceux d’avoir pu participer au salon Canada Roars. C’est une façon unique de raconter l’histoire du Canada. Cela a vraiment donné vie à l’histoire de mes étudiants.
Non seulement ils ont pu voir la progression de la musique, mais ils ont également rencontré les interprètes qui sont restés en costume et en personnage pour que leurs enfants puissent interagir avec eux à titre personnel, participer à la musique et à la danse, poser des questions, découvrez la culture et les artefacts d’hier. Les artistes étaient gentils et patients et très enthousiastes à l’idée de partager leurs connaissances et leurs compétences.
Ce programme est important car il montre aux étudiants de tous horizons l’histoire du Canada, sa musique et sa culture. Nous ne pouvons sous-estimer l’importance des arts dans la vie de nos étudiants. Cela nous donne du sens et de la profondeur et une plus grande appréciation et implication dans notre histoire à mesure qu’elle prend vie.
Merci d’avoir financé ce programme et j’estime qu’il doit se poursuivre à l’avenir afin que, année après année, les étudiants puissent vivre l’émerveillement de l’histoire de la musique et de la danse au Canada.
Anne-Marie de Souza
École publique Connaught
En tant qu’enseignant de 6e année, je considère The Gift of Jazz “comme un” cadeau “éducatif pour tous les élèves de niveau junior-senior
Invités Mes invités et moi avons apprécié chaque chanson, les chanteurs, les danseurs, les acteurs et les discours qui encadraient et contextualisaient les chansons. . . . les toiles de fond et les diapositives, le groupe, l’éclairage, la chorégraphie, les niveaux sonores – tout est fabuleux! Un spectacle formidable. . . . . il doit être répété chaque année et plus d’un soir. . . avec des étudiants invités de chaque lycée de la ville, pour apprendre quelque chose sur la musique et l’histoire des Noirs.
Floralove Katz
La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long.
C’est notre deuxième année d’assister aux performances de Deborah Davis et Odyssey Showcase, et nous avons adoré chaque minute. La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long. Cette année, Gift of Jazz a présenté une merveilleuse sélection de chansons incroyables des plus grands chanteurs de jazz du siècle dernier… .Deborah, Stefan Keyes, Michael C. Hanna et le danseur de claquettes Darin Kyle ont gardé le niveau d’énergie élevé, avec le public rebondissant à le rythme de leurs chansons tout au long. Il n’y a pas eu d’accalmie dans la performance du début à la fin. La qualité de la musique, de la danse et du chant était une source d’inspiration.
Anna Rubinstein
Spectacle spectaculaire!
Spectacle spectaculaire! Nous avons eu droit à une soirée absolument époustouflante – à la fois visuellement et musicalement, des costumes d’époque aux voix étonnantes, fortes et puissantes de Deborah, Michael et Stefan !!! … .De l’Afrique à nos jours… .une histoire bien racontée à travers la musique. Félicitations à la TD et à tous les membres de The Gift of Jazz.
Marques Raffi
C’était amusant, émotionnel, professionnel et patriotique
J’ai été submergé par la représentation de A Musical Taste of Our Canadian Heritage. C’était amusant, émotionnel, professionnel et patriotique. Je le recommande vivement aux Canadiens de tout âge. Bravo Deborah Davis!
Jim Watson
Le spectacle plaît à tout le monde, quelle que soit la langue ou l’âge, et est un reflet musicalement divertissant et puissamment culturel de l’histoire et de la beauté de notre maison et de notre pays natal.
A Musical Taste of Our Canadian Heritage / Notre patrimoine canadien, une odyssée musicale” est fortement recommandé comme production idéale pour mettre en valeur le Canada… nous recommandons cette production comme parmi les meilleurs que le Canada a à offrir… Le spectacle plaît à tout le monde, peu importe la langue ou l’âge, et est un reflet musicalement divertissant et profondément culturel de l’histoire et de la beauté de notre maison et de notre pays natal.
Glenn Duncan,
Tourisme – Ottawa – Tourisme
Il touche l’âme et élève les sens
La puissante production bilingue de Deborah Davis, savamment recherchée,« A Musical Taste of Our Canadian Heritage / Notre patrimoine canadien, une odyssée musicale »est une performance collaborative imprégnée de musique, de danse, de chanson et de récit historique reflétant l’expérience canadienne, passée et présente . Cet outil d’enseignement interactif de 90 minutes non seulement suscite un intérêt pour la musique et l’histoire de notre pays, mais cultive chez le public un sentiment de fierté nationale, tout en créant potentiellement une toute nouvelle génération de spectateurs. Il touche l’âme et élève les sens, quel que soit l’âge du public. C’est génial! Vous ne serez pas déçu
Donna Kenny
École intermédiaire Cedarview
Il rassemble plus de 50 interprètes, 100 morceaux de musique et des insignes et costumes authentiques
L’émission à succès de Deborah Davis: Un goût musical de notre patrimoine canadien / Notre patrimoine canadien, une odyssée musicale est un public incroyable depuis douze ans. Il réunit plus de 50 interprètes, 100 morceaux de musique et des insignes et costumes authentiques dans une odyssée de 90 minutes de musique, de culture et d’histoire canadiennes. D’après ma propre expérience, ce n’est pas une production que vous pouvez simplement vous asseoir et regarder passivement. Il est trop émouvant et édifiant de ne pas engager le public à un niveau personnel. Deborah a créé quelque chose de remarquable et de remarquable. C’est un vrai talent.
Le député. John P. Manley, P.C, OC
Conseil canadien des chefs d’entreprise
Vous pourriez ressentir l’énergie et l’excitation de l’histoire du Canada
…. Cette production était incroyable !!! C’était passionnant tout au long… Une expérience palpitante, les costumes étaient authentiques, les interprètes engageants… On pouvait ressentir l’énergie et l’excitation de l’histoire du Canada…. une occasion vraiment unique de se connecter avec la grande histoire de la chanson et de la danse canadiennes.
Mélanie
L’émission fascine les élèves du début à la fin
«Un goût musical est extrêmement précieux d’un point de vue éducatif, car il change la façon dont les élèves regardent l’histoire et les expose aux arts et aux études sociales d’une manière qu’ils n’auraient jamais pu vivre autrement. Le spectacle fascine les étudiants du début à la fin et les emmène dans un voyage à travers l’évolution de notre pays et de ses habitants. Les liens entre la musique, la danse, les vêtements, les gens et le développement physique de la terre sont vifs et fournissent des liens qui ne peuvent pas être établis par le biais de manuels, de DVD et de CD. A Musical Taste est une production multidisciplinaire qui regroupe plusieurs des «grandes idées» présentées dans les documents Arts and Social Studies / History / Geography du curriculum de l’Ontario, et elle a un impact énorme sur les étudiants…
Le manuel de l’enseignant qui l’accompagne est un atout car il propose de nombreuses activités créatives qui aident les enseignants à prolonger l’excitation de la production dans la salle de classe pendant des semaines par la suite, tout en augmentant les connaissances, l’appréciation et la participation des élèves. Le manuel fournit les informations de base nécessaires aux enseignants, et les activités permettent une intégration avec le document du curriculum des arts du langage de l’Ontario et les compétences technologiques. C’est vraiment une façon pratique et novatrice d’enseigner aux élèves leur «pays d’origine et leur pays d’origine» tout en intégrant le contenu de base, et à mon avis, cela devrait être une composante obligatoire de l’éducation de tous les étudiants canadiens. Au nom de tous les enseignants, je vous remercie pour ce merveilleux programme.
Naomi Ventura
Hazel McCallion Senior Public School
Une superbe combinaison d’éducation et de divertissement
”… L’Odyssey Showcase est une superbe combinaison d’éducation et de divertissement. C’était très amusant de découvrir les moments forts de la musique canadienne au fil des ans de cette manière novatrice. Deborah Davis et sa distribution sont des interprètes terriblement talentueux et énergiques. J’ai adoré !!
Julie Jacobson
Incroyable, excitant et envoûtant!
“Incroyable, excitant et envoûtant! … Sûr d’impressionner et de ravir quiconque a la chance de pouvoir le voir! Nous allions encore et encore, cela nous laissait juste en vouloir plus alors que nous dansions “
Joanne Watts
Perspectives Eduscho Ltd
La production et le manuel ne sont rien de moins que géniaux
«La production et le manuel ne sont rien de moins que brillants. Ils sont tout autant une histoire du Canada qu’une histoire de divers genres musicaux. Il s’agit d’une visite de notre vaste territoire avec un regard sociologique sur nos provinces et territoires. Je n’hésiterai absolument pas à utiliser des parties de ce manuel dans mes cours collégiaux-universitaires et je n’hésiterai pas non plus à recommander la production et le manuel à tous les éducateurs. C’est une excellente contribution à l’apprentissage! »
Professeur Gerry Cammy
Collège du patrimoine, CFRA
Fascinant, attrayant et pertinent pour la compréhension de l’histoire canadienne.
«Ce n’est qu’un petit mot pour vous faire savoir à quel point j’ai aimé votre production de Un goût musical de notre patrimoine canadien que j’ai eu le plaisir de voir à Ottawa en mai dernier. Je l’ai trouvé fascinant, attrayant et pertinent pour la compréhension de l’histoire canadienne. Je suis sûr que les élèves adoreront le voir et que les enseignants en feront certainement la promotion. »
Canjita Gomes-Fernandes, PhD
Commission scolaire English-Montréal
J’ai vu des étudiants qui, de toute évidence, voyaient l’histoire du Canada sous un nouveau jour
«La production met non seulement l’accent sur le rôle important de la musique dans l’histoire canadienne, mais utilise également la musique comme point d’entrée pour des discussions connexes sur l’ensemble des changements sociaux, économiques, culturels et politiques. Cette approche est conforme à l’orientation actuelle de l’enseignement et de la recherche interdisciplinaires en éducation ainsi qu’aux efforts visant à relier les écoles et la communauté dans son ensemble.
«… De manière créative et convaincante, Deborah Davis et ses collègues sont à l’avant-garde de ces efforts novateurs pour soutenir l’étude du passé du Canada. Ils ont montré comment la musique peut stimuler, inspirer et informer les élèves sur les principales transformations sociales et culturelles dans la construction du Canada moderne. Au cours des dernières années, j’ai eu le plaisir d’expérimenter de première main l’enthousiasme et l’engagement des étudiants qui «goûtent» au patrimoine musical canadien, et mon enthousiasme pour cette approche est le résultat direct de cette expérience. J’ai vu des étudiants qui, de toute évidence, voyaient l’histoire du Canada sous un nouveau jour. Ils étaient, en effet, en train de devenir des apprenants actifs qui se connectaient avec le passé par leur appréciation et leur émerveillement devant les sons et les images de notre patrimoine musical… »
Professeur Chad Gaffield
Université d’Ottawa
Nous avons tout de suite été impressionnés par l’originalité de ce concept… La musique est en effet reconnue depuis longtemps par les éducateurs comme un moyen d’enseigner le plus efficace,
mais il n’a jamais été appliqué à l’histoire à une telle échelle. Comme la GRC a joué un rôle crucial dans le développement du Canada, en particulier l’expansion dans l’Ouest, nous sommes toujours à la recherche de nouvelles façons de promouvoir cet aspect souvent oublié de notre organisation. En collaboration avec Mme Davis et son équipe, nous avons identifié plusieurs morceaux de musique de la GRC qui nous permettraient de promouvoir le rôle que notre institution a joué dans l’édification de la nation. La Section historique de la GRC a fourni des images et des informations historiques que Mme Davis a combinées avec de la musique d’époque. Le résultat était une représentation très émouvante, mais historiquement exacte du rôle de la GRC à la fin du 19e siècle… Nous avons eu l’honneur d’assister à la production et avons été immédiatement impressionnés par le haut calibre de tous les interprètes et musiciens. Le produit final était un aperçu vivant et émouvant de la riche histoire du Canada, du contact pré-européen au 21e siècle. À en juger par la réponse du public, nous n’étions pas seuls dans notre sentiment. Nous croyons qu’un avant-goût musical de notre patrimoine canadien est une entreprise extrêmement utile qui inculquerait aux Canadiens une plus grande appréciation de notre patrimoine… »
Sandy Ramos
Direction des partenariats stratégiques et du patrimoine de la GRC
Une tapisserie riche et colorée
… Cette expérience musicale éclectique du patrimoine et de la diversité du Canada a produit une tapisserie riche et colorée qui réveillerait l’esprit de nos ancêtres et nous rappellerait nos liens profonds. Tous les interprètes se sont bien engagés avec le public par leur enthousiasme et leur vitalité. Bravo à tous les solistes et à l’équipe d’Odyssey!
Eithne Barker
La qualité du talent, la créativité de la performance et la passion des interprètes étaient inspirantes
«TD Canada Trust fait partie de cette production depuis le début et nous sommes fiers de continuer notre soutien… J’ai eu le plaisir d’assister à cette production au moins quatre fois et à chaque fois j’étais plus impressionné… la qualité du talent, la créativité de la performance et de la passion des interprètes était inspirante … c’était excellent, représentant notre culture diversifiée et mettant en valeur de nombreuses légendes canadiennes … la production m’a rendu fier … tout simplement, Wow!
Cathy Jowsey
Région du Nord et de l’Est de l’Ontario TD Canada Trust
Non seulement il est amusant pour les jeunes (et pas si jeunes), mais peut aussi leur en apprendre beaucoup sur la langue et la culture
«Quel plaisir d’assister à votre spectacle du 1er juin au Musée des civilisations!
Ma femme et moi avons beaucoup apprécié, et nous avions avec nous de vieux amis d’Écosse qui n’étaient jamais allés au Canada auparavant … leur commentaire après le spectacle était qu’ils aimaient le Canada … Permettez-moi aussi de dire, du point de vue de quelqu’un qui a dépensé son carrière dans le domaine des langues officielles, que votre émission est un moyen très utile de convaincre les Canadiens, et d’autres, de la valeur de l’apprentissage des langues secondes. Il offre non seulement du plaisir aux jeunes (et pas si jeunes), mais peut également leur en apprendre beaucoup sur la langue et la culture. Felicitations et continuez le beau travail.
Charles Barker
Il s’agit d’une production qui devrait être vue par tous les Canadiens (et le monde)
«… Depuis plusieurs années, nous sommes conscients de la créativité, de la vitalité, de la vision, de l’énergie, de l’engagement et de l’art de Deborah Davis. (Poupées en satin et un goût musical de notre patrimoine canadien), Tout le monde rêve de rêves, mais la différence avec cette femme dynamique est qu’elle est particulièrement capable de réaliser ses rêves .. Cela n’est démontré nulle part plus qu’avec Un goût musical de notre Patrimoine canadien. Presque à elle seule, elle a donné vie à cette production impressionnante avec un budget limité.
Nous nous souvenons bien d’avoir assisté à un spectacle public absorbé et captivé, tout comme le public entier, jeunes et vieux, car l’histoire du Canada était étroitement liée aux sons distinctifs de la musique canadienne. C’était vraiment une performance virtuose. Cela augmentait l’appréciation du caractère distinctif de la musique canadienne.
Quel concept intelligent et attrayant. Il s’agit d’une production que tous les Canadiens devraient voir pour rehausser leur fierté à l’égard de notre pays. Au-delà de cela, les résidents de pays à l’extérieur du Canada en apprendront davantage sur notre patrimoine coloré – cela aura un effet profond sur le tourisme. Plus nous y pensons, plus nous sommes convaincus que cette production pourrait devenir un incontournable de l’été dans la capitale de notre pays, attirant les Canadiens et les non-Canadiens, tout comme Anne of Green Gable le fait à l’Île-du-Prince-Édouard. … En tant que musiciens, chefs de chœur, organisateurs de festivals de musique et gens d’affaires, nous appuyons sans réserve Deborah Davis… Franchement, nous pensons aussi que cela a du bon sens pour Ottawa et l’Ontario!… .C’est une production qui devrait être vue par tous les Canadiens (et le monde) pour rehausser leur fierté envers notre pays. Vraiment, une performance virtuose qui aura un effet profond sur le public.
Lois et Donald Harper
Le point culminant de notre voyage d’une semaine à Ottawa!
«Un avant-goût musical de notre patrimoine canadien a été le point culminant de notre voyage d’une semaine à Ottawa! Ne manquez pas cette merveilleuse et inspirante extravagance musicale et de danse! »
Jon et Sherry Mahoney
Pendentif tout le spectacle j’ai ressenti une telle fierté envers mon pays
«… Lorsque j’étais enfant, je m’ennuyais du cours d’histoire… et je sais que je n’étais pas la seule. Plus maintenant. Pendant tout le spectacle j’ai ressenti une telle fierté envers mons pays, tout en apprenant son histoire à travers les nombreuses scènes historiques..Des Premiers Nations et du peuple Inuit, en passant par le Québécois, le Français, les Celtes, les Acadiens … Et tant d’autres cultures et styles de musique, j’ai découvert comme jamais auparavant, les plus importants événements historiques prescrits au moyen de chansons, de danses et de courtes pièces de théâtre. Je n’oublierai pas de sitȏt ces chapitres de l’Histoire du Canada… parce que je me suis amusée en apprenant… Pas une seule longeur pendant tout le spectacle, un vrai tour de force! .. »
Thérèse Gauthier
L’Hon. Tommy Banks Sénateur (Alberta)
Il me reste un immense sentiment de fierté d’être Canadien
«Je suis allé voir Un avant-goût musical de notre patrimoine canadien trois fois maintenant… Ce qui m’étonne, c’est le nombre de chansons formidables qui sont canadiennes… Chaque fois que je regarde l’émission, je me retrouve avec un immense sentiment de fierté d’être un Canadien et mes mains me font mal en applaudissant avec la musique et en applaudissant les performances. J’ai la conviction sincère et sincère que chaque Canadien et chaque visiteur de la capitale de notre pays devrait se rendre service et assister à ce spectacle incroyable et édifiant sur le plan spirituel. Vous ne serez pas déçu!”
Peter Ventura
A favorisé un plus grand sentiment de fierté et d’identité canadienne pour notre communauté autochtone
«Nous apprécions le respect et la compréhension que votre production démontre sur les contributions uniques des premiers peuples à la musique et à l’histoire du Canada. Nous croyons fermement que la participation à cette production a contribué à créer une meilleure compréhension des premières personnes pour le grand public. De plus, cela a favorisé un plus grand sentiment de fierté et d’identité canadienne pour notre communauté autochtone… Professionnel et superbe.
Trina Mather Simard
Turtle Island: tourisme
J’ai adoré entendre notre histoire
«J’ai adoré entendre notre histoire. Ce n’est pas tous les jours que vous pouvez entendre des chants de gorge inuits, des violons acadiens et de la musique folklorique canadienne en un seul endroit. C’était incroyable.”
Sarah Mahoney
Quelle merveilleuse façon de découvrir l’histoire canadienne
«Après avoir passé trois jours pleins d’action à Ottawa, les élèves considèrent toujours« Odyssey Showcase / «A Musical Taste of Our Canadian Heritage / Notre patrimoine canadien, une odyssée musicale» »comme leur événement préféré. Quelle merveilleuse façon de VIVRE réellement l’histoire du Canada. Enseigner par la musique et le théâtre est un média rarement utilisé dans notre système éducatif. Pour les étudiants qui ont des défis comme le mien, le spectacle leur a enseigné le Canada et leur patrimoine d’une manière dynamique et impressionnante. Au nom des élèves de l’école secondaire Joliette… Merci pour les souvenirs! Au plaisir de vous revoir en 2012. Veuillez nous tenir au courant. »
Sharon St Maurice
École secondaire Joliette
Nous fait prendre conscience du rôle que l’expression culturelle a joué et continue de jouer dans le renforcement des liens de cohésion sociale dans ce pays
«… À mon avis, c’est une œuvre pionnière qui, en nous faisant goûter au riche patrimoine musical du Canada, nous fait tous prendre conscience du rôle que l’expression culturelle a joué et continue de jouer dans le renforcement des liens de cohésion sociale dans ce pays. Nos lois et notre Parlement ne forment que la moitié de l’équation, notre expression culturelle, dont la musique est une partie importante, forme l’autre.
Dr Paul Benoit, PhD
Bureau du commerce international du ministre du Commerce international et du ministre de la porte d’entrée du Pacifique et des Olympiques de Vancouver-Whistler
Don de critiques de jazz
Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés à travers l’importance de l’histoire et de la culture du Canada….
«Au cours des 14 dernières années, j’ai eu le plaisir de faire partie des productions d’Odyssey Showcase. Je sens de tout cœur que leurs productions sont des icônes d’une valeur éducative et de divertissement inestimable.
Je m’appelle Darin Kyle. Je suis le premier champion du monde canadien de claquettes. Je suis un conférencier d’honneur et un activiste local du «développement communautaire» à Ottawa. Mes racines dans cette ville sont profondes. Et j’ai un profond respect pour la façon dont Deborah Davis, son équipe et ses acteurs ont eu un impact sur la vie des étudiants. Avec la chanson, la danse et les contes, les publics de tous âges et en particulier les étudiants ont été guidés par l’importance de l’histoire et de la culture du Canada.
Odyssey Showcase se consacre à trouver les bons talents pour faire le travail et le fait extraordinairement bien. Je suis d’avis que si on lui donne la possibilité d’appuyer le projet Canada Speaks, alors la seule ligne de conduite consiste à apporter tout votre soutien à l’initiative et à surfer sur la vague de succès qui s’ensuivra. Par expérience, ce sera un partenariat fondé sur un succès mutuellement assuré. Je vous invite à vivre ce partenariat par vous-même. » Darin David Kyle
Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but….
«Deborah Davis est une personne que les gens respectent et admirent avec beaucoup d’affection. En partie à cause de l’énergie incroyable qu’elle est prête à consacrer à ce en quoi elle croit, mais plus encore, c’est parce que c’est ce qu’elle ressent pour chacun d’eux. Les acteurs et l’équipe, les sponsors, les enseignants, les enfants, les étudiants et tous ceux associés à tout ce que Deborah touche tous la soutiennent parce qu’elle donne vie d’une manière dont les autres ne peuvent que rêver, tant de choses sont émouvantes, belles, inspirantes et, tout simplement, les meilleures en nous. Deborah rassemble les gens à travers les arts.
«… Surtout, Deborah est l’une de ces rares personnes qui englobe un talent musical avec un sens profond du but. Sa ferme conviction de soutenir la culture canadienne lui a donné une «raison d’être». Mon association en tant que directrice musicale pour ses nombreux efforts a été un grand voyage qui remonte à vingt ans, y compris des projets tels que Un goût musical de notre patrimoine canadien, Satin Dolls, What is this Thing called Jazz, Choonga Changa et divers autres spectacles musicaux.
Je m’en voudrais de ne pas mentionner sa générosité de faire ressortir et de payer personnellement des centaines d’enfants économiquement défavorisés au cours des dix-neuf dernières années pour avoir l’opportunité de voir les productions …… Deborah est très méritante et attendue depuis longtemps pour tout prix en les arts. “
Peter Beaudoin, directeur musical et musicien
À propos de Peter: Peter a plus de trente ans d’expérience en tant que musicien, batteur et chef de groupe. Il a également effectué neuf tournées mondiales de spectacles des Forces canadiennes en Bosnie, en Afghanistan et à Dubaï. Il a eu une carrière impressionnante en tant qu’interprète et musicien d’enregistrement respecté et très recherché avec de nombreux artistes canadiens et internationaux de classe mondiale, dont Harry Chapin, Petula Clark, Rita Coolidge et Rob McConnell (Boss Brass) pour n’en nommer que quelques-uns. Peter travaille avec Deborah Davis depuis 1997 sur un certain nombre de projets en tant que directeur musical, notamment Satin Dolls, What is this Thing Called Jazz, Canada Roars et le Canadian Musical Odyssey Ensemble.
Peter Beaudoin
Il est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela fait basculer toute la diversité qui contribue à sa création. Histoire et culture du Canada 2.
«C’est toujours merveilleux d’assister à un hommage à une forme d’art américaine, car cela fait basculer toute la diversité qui contribue à sa création. L’expérience américaine, dans son essence même, témoigne de l’implication de tant de cultures et d’horizons et des bénédictions qui en émergent.
Le jazz est un trésor américain, un cadeau offert par ses habitants au monde, représentant musicalement et rythmiquement sa douleur, sa joie, son énergie, sa jeunesse, son insouciance et son émerveillement. Cela se voit clairement dans la présentation de Gift of Jazz de Deborah Davis, qui raconte la naissance, la résurrection et le déploiement de cette forme d’art sur la scène mondiale.
Au cœur de cette performance, nous voyons et ressentons l’âme de la diaspora africaine. Nous entendons l’agonie du passage du milieu et l’espoir d’un peuple nouvellement libéré de l’esclavage. Alors que le paysage et le siècle tournent et que l’Amérique commence à fléchir, nous assistons aux influences des classiques européens et de la modernité sur la présentation du jazz dans le courant dominant de la culture. La présentation «Gift» rend hommage aux grands interprètes de Bessie Smith, Louis ‘Satchmo’ Armstrong, Fats Waller et bien d’autres.
Tous les interprètes et musiciens de «Gift» sont des artisans dévoués et des amoureux des arts et leur professionnalisme est évident dans cette performance.
Il est très clair que Deborah Davis et Segue to Jazz ont une gagnante dans le «Don du jazz» alors qu’elle continue de partager cette expérience avec la communauté du Grand Ottawa. Lorsqu’il est présenté à nouveau, il est à voir absolument. Michael Curtis Hanna
À propos de Michael: Michael a eu la chance de vivre l’expérience de vie unique dans une communauté avec Sarah Vaughn, Al Hibler, Thad Jones, Nat Adderly et une foule de musiciens renommés au coin de la rue de chez lui. Né à Detroit, Michigan et élevé à Teaneck, New Jersey, il a été plongé dans une grande partie du paysage musical changeant des 50 dernières années.
À la recherche de Jésus et de la musique gospel Michael a chanté dans des chorales d’églises de Detroit à Ottawa. En tant que chanteur solo, Michael a tourné avec et pour son père, feu Sir Roland Hanna aux États-Unis et au Japon. Ayant un penchant pour l’harmonie vocale masculine, Michael a nourri cet amour du chant avec des groupes masculins a cappella, dont le Canadian Men’s Chorus de Toronto.
Michael dirige actuellement Rahanna Music Inc. et a développé plus de 300 compositions de Sir Roland Hanna. On le retrouve également sur plusieurs CD en plus de se produire à Ottawa et à l’étranger. Michael Hanna
Odyssey présente la Saint-Valentin ultime au jazz
La musique jazz a certainement créé suffisamment de standards romantiques pour se glisser dans la création d’une liste de lecture pour la Saint-Valentin pour ce dîner aux chandelles avec votre chérie. Ella et Louis chantant “Cheek to Cheek”, Miles apaisant corne sur “Stella by Starlight”, le chant sensuel du chant des fêtes “Let’s Do It (Let’s Fall In Love)” et, bien sûr, le triste Chet et son drôle de Valentine. / p> Lorsque vous plongez vos orteils dans le vaste océan du jazz et que vous recherchez l’amour, les eaux dans lesquelles vous vous aventurez constituent une belle leçon d’histoire de musique romantique. En ce jour, cependant, où les lumières étaient tamisées, les chocolats déballés et tout le monde semblait se promener avec un bouquet de roses, l’Odyssey Showcase est allé encore plus loin dans ces eaux. Que vous soyez un aficionado du genre ou que vous soyez curieux de connaître ses racines, The Gift of Jazz: From Africa to New Orleans to the True North Strong and Free était un spectacle avec beaucoup de choses à aimer lors d’une journée consacrée à ce sentiment même. Ce fut un voyage à travers les décennies à la National Gallery mais cette fois-ci, ce n’était pas par les œuvres d’art sur les murs. Des champs de coton aux bancs d’église où le glorieux gospel de «Amazing Grace» et «Swing Low Sweet Chariot» résonnait au ciel, les débuts du jazz entre les mains (et les voix) de Michael Curtis Hanna et Deborah Davis, eh bien, tout simplement paradisiaque! Dès le début, cependant, on nous a montré que même à ses débuts hymnaires, les graines du jazz pouvaient encore balancer. Cette église s’est transformée en un saut d’obstacles à la Nouvelle-Orléans lorsque ces saints sont entrés et ont ensuite continué cette marche en un rien de temps alors que “The Entertainer” de Scott Joplin offrait un intermède avant que les années folles aient Hanna éclater son meilleur Louis Armstrong. “Basin Street Blues” et “Birth of the Blues” avaient ce critique imaginant une boîte de nuit enfumée quelque part vers minuit où le son d’une trompette se propageait tout le long de la Main où il semblait que même les lampadaires se balançaient. Avant que les choses ne se terminent trop, le chica, le chica boom rendu célèbre par Carmen Miranda a racheté le champion du monde de claquettes Darin Kyle et tout aussi impressionnante Bernadette Bélanger. Chaque fois que l’un, l’autre et surtout les deux sont montés sur scène, cela a séduit le public. Certains dans la foule ne pouvaient plus rester assis et ont trouvé qu’être debout et boppin ’était la meilleure façon d’être. Le premier acte contenait un magnifique hommage aux Satin Dolls de la musique jazz. Des femmes comme Billie Holiday, Dinah Washington, Sarah Vaughn, Ella Fitzgerald et Bessie Smith ont reçu un hommage approprié dans la voix de Davis et Sheril Shaw. L’histoire était intercalée entre les musiques, le joueur de haies olympique canadien Sekou Kaba servant de narrateur de l’émission, expliquant le contexte des chansons choisies et leur place dans l’héritage du jazz. Les acteurs ont contribué à accentuer cela via leurs représentations de personnages historiques dans et en dehors de la musique. Booker T. Washington de Darin Kyle, Harriet Tubman de Tifanni Kenny et Viola Desmond de Simone Shepherd se sont particulièrement démarqués. Parmi les autres invités de la soirée figuraient le présentateur de CTV News Stefan Keyes et le poète lauréat Jamaal Jackson Rogers. Bien sûr, vous ne pouvez pas avoir de jazz sans un groupe qui peut le battre jusqu’à 11 autant qu’il peut tirer sur les cordes de votre cœur avec un groove ralenti. René Lavoie s’est occupé de cette affaire au saxophone avec Ed Bimm au piano, Ken Kanwisher à la contrebasse et Gino Scaffidi à la guitare électrique. Pourtant, c’est peut-être le directeur musical et batteur du groupe, Peter Baudoin, qui a volé la vedette. Alors que le deuxième set atteignait un crescendo sur “Sing Sing”, Kyle se promenait à nouveau avec fantaisie. Ce qui s’est passé a été une bataille de tambours de couplets de claquettes à claquettes qui a presque déclenché les alarmes d’incendie. Ohhhhh ouais, il faisait si chaud! Beaudoin a claqué les peaux aussi vite que les pieds de Kyle pouvaient le porter sans aucun vainqueur dans le duel musical (mais nous, le public, bien sûr). Tout cela a conduit à un mélange jubilatoire de Motown qui nous a fait danser dans nos sièges. Ainsi, alors que cette Saint-Valentin était sûre d’apporter des délectables sucrés, des buffets de fleurs et, j’en suis sûr, quelque chose d’or, de diamant et de brillant pour certains, ce mélomane était plus que satisfait de ce que Odyssey Showcase m’a donné Le jazz. Bilan de Earth to Andre 2019
En tant qu’enseignant de 6e année, je vois The Gift of Jazz “comme un” cadeau “éducatif pour tous les élèves de niveau junior-senior….
«The Gift of Jazz célèbre l’impact profond et la diversité de la culture et de l’histoire noires et dépeint une narration musicale des contributions des Afro-Américains au développement de la musique. The Gift of Jazz est engageant, dynamique… et incontournable pour les familles et les groupes scolaires. En tant que parent d’un enfant de 9 et 14 ans, je peux honnêtement dire qu’ils étaient tous les deux fascinés par la production. Ensuite, nous nous sommes engagés dans de merveilleuses discussions sur la vie des Afro-Américains, les droits civiques et la façon dont l’humeur et l’expérience ont contribué au développement de différents genres de jazz. En tant qu’enseignant de 6e année, je vois le don du jazz comme un «cadeau» éducatif pour tous les élèves de niveau junior-senior. Avec la richesse de la justice sociale et des liens avec les programmes scolaires que la production fournit, c’est le complément idéal pour soutenir le Mois de l’histoire des Noirs. Naomi Ventura, Hazel McCallion Sr. P.S.
Mes invités et moi avons apprécié chaque chanson, les chanteurs, les danseurs, les acteurs et les notes de discours qui ont encadré et contextualisé les chansons….
«Invités Mes invités et moi avons apprécié chaque chanson, les chanteurs, les danseurs, les acteurs et les discours qui encadraient et contextualisaient les chansons. . . . les toiles de fond et les diapositives, le groupe, l’éclairage, la chorégraphie, les niveaux sonores – tout est fabuleux! Un spectacle formidable. . . . . il doit être répété chaque année et plus d’un soir. . . avec des étudiants invités de chaque lycée de la ville, pour apprendre quelque chose sur la musique et l’histoire noires. »Floralove Katz
La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long….
«C’est la deuxième année que nous assistons aux performances de Deborah Davis et Odyssey Showcase, et nous avons adoré chaque minute. La musique vivante, le groupe impeccable et les interprètes ont diverti le public tout au long. Cette année, “Gift of Jazz” a présenté une merveilleuse sélection de chansons incroyables des plus grands chanteurs de jazz du siècle dernier… .Deborah, Stefan Keyes, Michael C. Hanna et le danseur de claquettes Darin Kyle ont gardé le niveau d’énergie élevé, avec le public rebondissant à le rythme de leurs chansons tout au long. Il n’y a pas eu d’accalmie dans la performance du début à la fin. La qualité de la musique, de la danse et du chant était une source d’inspiration. Anna Rubinstein
Spectacle spectaculaire! ….
«Spectacle spectaculaire! Nous avons eu droit à une soirée absolument époustouflante – à la fois visuellement et musicalement, des costumes d’époque aux voix étonnantes, fortes et puissantes de Deborah, Michael et Stefan !!!
… .De l’Afrique à nos jours… .une histoire bien racontée à travers la musique. Félicitations à la TD et à tous les membres de The Gift of Jazz. » Marques Raffi
The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le voyage éclectique de l’évolution musicale nord-américaine.
«The Gift of Jazz est une expérience qui capture parfaitement le parcours éclectique de l’évolution musicale nord-américaine. L’équipe diversifiée est composée de professionnels dédiés à diffuser l’immense beauté et la joie que le jazz offre à l’esprit! C’est un privilège de créer avec cette production, et je prévois à chaque étape que nous aurons l’opportunité de partager l’histoire et l’émerveillement du jazz.
Jamall Jackson Rogers (juste Jamaal)
Lien YouTube Just Jamaal
À propos de Jamaal: Jamaal Jackson Rogers est un poète primé, des artistes hip-hop, un éducateur artistique et un entrepreneur créatif. Il est actuellement poète lauréat anglais d’Ottawa et a fait connaître son travail à un public national et étranger. Ses moments marquants sont quand il établit des liens intimes avec ses participants lors de ses performances et échanges d’ateliers.
Ses sujets vont de la maturité émotionnelle à la justice sociale, des luttes de la vie quotidienne à la condition humaine. Il est père de cinq enfants et réside à Ottawa, au Canada, utilisant la capitale nationale et son studio de spectacle, THE ORIGIN ARTS & COMMUNITY CENTER, comme tremplin pour pratiquer, enseigner, encadrer et défendre les arts.
Jamaal Jackson Rogers
Avis sur Canada Roars
En tant qu’Américain vivant au Canada, j’ai été surpris d’apprendre à quel point l’histoire musicale du Canada a ajouté et changé le monde …
«J’ai assisté à ce spectacle et j’ai été profondément et totalement transpercé par le talent, la chorégraphie, le contenu et les informations du spectacle le plus agréable que j’ai vu depuis de nombreuses années. En tant qu’américain vivant au Canada, j’ai été surpris d’apprendre à quel point l’histoire musicale du Canada a ajouté et changé le monde. Les écoliers qui fréquentaient étaient captivés et attentifs et étaient une joie de les regarder agiter leurs bras et chanter. Je recommande vivement ce spectacle à tous ceux qui aiment la musique! Deborah Davis était une pure joie et son talent transcende de nombreuses époques musicales. Bravo à un très grand spectacle!
L’équipe s’est consultée moi-même et les autres ambassadeurs culturels des Premières Nations pour s’assurer que la culture, les gens et l’histoire sont présentés de manière appropriée. Ces étapes sont très appréciées et ont donc renforcé notre participation à l’Odyssée musicale 2.
«Je m’appelle Jason Gullo Mullins de la nation Cherokee. Je suis un ambassadeur culturel des Premières Nations, un éducateur, un excellent artiste et un artiste de la scène. Mon rôle en tant qu’ambassadeur culturel est d’éduquer et de représenter correctement les Premières Nations.
Je joue avec l’Odyssey Showcase et l’ensemble Canadian Musical Odyssey depuis 12 ans. Au cours de cette période, nous avons été accueillis à bras chaleureux dans le casting en tant que famille. L’équipe s’est consultée moi-même et les autres ambassadeurs culturels des Premières Nations pour s’assurer que la culture, les gens et l’histoire sont présentés de manière appropriée. Ces étapes sont très appréciées et ont donc renforcé notre participation à l’Odyssée musicale.
Canada Roars et Canada Speaks sont une superbe mise en page de l’histoire du Canada, le format de l’enseignement par les arts permet aux jeunes d’apprendre plus facilement, surtout lorsque vous les divertissez et les engagez avec des médiums auxquels ils peuvent tous s’identifier: musique live, danse, chant et théâtre. .
J’ai hâte de jouer à nouveau avec le casting bientôt. »Jason.G.Mullins
Une merveilleuse occasion de démontrer les nombreuses contributions positives que les Premiers Peuples ont apportées ici même dans notre territoire traditionnel d’Odawa, également connu sous le nom d’Ottawa….
«Brilli Un outil pédagogique brillant… les projets Canada Roars et Canada Speaks offrent une merveilleuse occasion de démontrer les nombreuses contributions positives que les Premiers Peuples ont apportées ici même sur notre territoire traditionnel d’Odawa, également connu sous le nom d’Ottawa…» Sarah Decontie
Vous pouvez voir le changement inspiré par l’éducation à travers les arts, l’évidence est dans leurs yeux et dans leurs sourires! ….
«Lorsque je décris le rôle de Pauline Johnson, c’est toujours une bénédiction de voir l’esprit et les curiosités des jeunes s’ouvrir lorsqu’ils découvrent certains des trésors cachés de l’histoire canadienne. De nombreux participants arrivent sans savoir qui sont les personnages, mais quand ils partent, vous pouvez voir le changement inspiré par l’éducation à travers les arts, l’évidence est dans leurs yeux et dans leurs sourires! Rhonda Doxtator
Un élève de la Première Nation Mohawk qui a fréquenté Canada Speaks était ravi d’avoir pu partager une partie de son histoire avec ses camarades de classe….
«Travailler avec Odyssey Showcase sur Canada Roars et Canada Speaks a été une expérience tellement riche, non seulement pour moi, mais aussi pour les étudiants. Je fais partie de la même culture que le personnage que je représente; Hiawatha, donc je ressens une connexion si profonde avec lui et cela se ressent pour le public, quel que soit son âge, car tout le monde est toujours désireux d’en savoir plus et surpris quand ils apprennent quelque chose de nouveau. Un élève de la Première nation Mohawk qui a participé à Canada Speaks était enthousiasmé parce qu’il a pu partager une partie de son histoire avec ses camarades de classe. Il pensait que c’était «vraiment cool» que je sois Mohawk et que je dépeigne une figure importante qu’il connaissait et à laquelle il pouvait s’identifier!
Être en mesure de mettre en valeur cette figure importante d’une manière exempte de stéréotypes et d’hypothèses est exactement ce dont les jeunes du Canada ont besoin. Canada Speaks est la plateforme idéale pour cela.
Will Lafrance
Les pièces se concentrent sur la façon dont les Premières Nations ont influencé notre histoire, s’harmonisent parfaitement avec le nouvel accent mis sur les questions autochtones à l’école et dans la société canadienne en général….
«Je suis attristé de lire que la production Canada Roars Spring n’aura pas lieu cette année. Ce programme sur l’histoire du Canada a offert aux étudiants un résumé très unique et inspirant du passé du Canada. Raconter l’histoire avec des acteurs, de la danse et de la musique a insufflé un sentiment de fierté dans l’édification de notre nation. Le contenu couvrait très bien le programme des 7e et 8e années et a motivé les élèves à travailler dur dans l’unité d’histoire dans l’espoir de gagner le privilège d’assister à la production. Les pièces se concentrent sur la façon dont les Premières Nations ont influencé notre histoire, s’harmonisent parfaitement avec le nouvel accent mis sur les questions autochtones à l’école et dans la société canadienne en général.
J’espère que des plans pourront être faits pour que le spectacle soit présenté dans un proche avenir. En un peu plus de 2 heures, l’émission a fait revivre l’histoire de mes élèves, ce que le manuel et les vidéos étaient rarement capables de faire en 10 semaines de cours! »Paul Graham, École publique de Glashan / 8e année
Nous ne pouvons pas sous-estimer l’importance des arts dans la vie de nos étudiants….
«Je suis enseignant à la Connaught Public School et j’enseigne à un groupe d’élèves ayant un retard de développement dans un milieu semi-intégré.
Nous avons été extrêmement chanceux d’avoir pu participer au salon Canada Roars. C’est une façon unique de raconter l’histoire du Canada. Cela a vraiment donné vie à l’histoire de mes étudiants.
Non seulement ils ont pu voir la progression de la musique, mais ils ont également rencontré les interprètes qui sont restés en costume et en personnage pour que leurs enfants puissent interagir avec eux à titre personnel, participer à la musique et à la danse, poser des questions, découvrez la culture et les artefacts d’hier. Les artistes étaient gentils et patients et très enthousiastes à l’idée de partager leurs connaissances et leurs compétences.
Ce programme est important car il montre aux étudiants de tous horizons l’histoire du Canada, sa musique et sa culture. Nous ne pouvons sous-estimer l’importance des arts dans la vie de nos étudiants. Cela nous donne du sens et de la profondeur et une plus grande appréciation et implication dans notre histoire à mesure qu’elle prend vie.
Merci d’avoir financé ce programme et j’estime qu’il doit se poursuivre à l’avenir afin que, année après année, les étudiants puissent vivre l’émerveillement de l’histoire de la musique et de la danse au Canada.
Anne-Marie de Souza, École publique Connaught
Avis sur le tourisme
C’était amusant, émotionnel, professionnel et patriotique….
«J’ai été submergé par la représentation de A Musical Taste of Our Canadian Heritage. C’était amusant, émotionnel, professionnel et patriotique. Je le recommande vivement aux Canadiens de tout âge. Bravo Deborah Davis! »Jim Watson
Le spectacle plaît à tout le monde indépendamment de la langue ou de l’âge, et est un reflet musicalement divertissant et puissamment culturel de l’histoire et de la beauté de notre maison et de notre pays natal….
«Un goût musical de notre patrimoine canadien / Notre patrimoinecanadien, uneodyssée musicale» est fortement recommandé comme production idéale pour mettre en valeur le Canada… nous recommandons cette production comme l’une des meilleures que le Canada a à offrir… Le spectacle plaît à tous, peu importe la langue ou l’âge, et est un reflet musicalement divertissant et profondément culturel de l’histoire et de la beauté de notre maison et de notre terre natale. »Glenn Duncan, Tourisme – Ottawa – Tourisme
Il rassemble plus de 50 interprètes, 100 morceaux de musique et authentiques insignes et costumes….
L’émission à succès de Deborah Davis: Un goût musical de notre patrimoine canadien / Notre patrimoinecanadien, uneodyssée musicale est un public incroyable depuis douze ans. Il réunit plus de 50 interprètes, 100 morceaux de musique et des insignes et costumes authentiques dans une odyssée de 90 minutes de musique, de culture et d’histoire canadiennes. D’après ma propre expérience, ce n’est pas une production que vous pouvez simplement vous asseoir et regarder passivement. Il est trop émouvant et édifiant de ne pas engager le public à un niveau personnel. Deborah a créé quelque chose de remarquable et de remarquable. C’est un vrai talent. »L’hon. John P. Manley, P.C, OC, Conseil canadien des chefs d’entreprise
Une superbe combinaison d’éducation et de divertissement….
”… L’Odyssey Showcase est une superbe combinaison d’éducation et de divertissement. C’était très amusant de découvrir les moments forts de la musique canadienne au fil des ans de cette manière novatrice. Deborah Davis et sa distribution sont des interprètes terriblement talentueux et énergiques. J’ai adoré !!
Julie Jacobson (épouse de l’ancien ambassadeur américain David Jacobson)
Incroyable, excitant et envoûtant! ….
“Incroyable, excitant et envoûtant! … Sûr d’impressionner et de ravir quiconque a la chance de pouvoir le voir! Nous allions encore et encore, cela nous laissait juste en vouloir plus alors que nous dansions “
Joanne Watts, Perspectives Eduscho Ltd.
Non seulement il est amusant pour les jeunes (et pas si jeunes), mais peut aussi leur en apprendre beaucoup sur la langue et la culture….
«Quel plaisir d’assister à votre spectacle du 1er juin au Musée des civilisations!
Ma femme et moi avons beaucoup apprécié, et nous avions avec nous de vieux amis d’Écosse qui n’étaient jamais allés au Canada auparavant … leur commentaire après le spectacle était qu’ils aimaient le Canada … Permettez-moi aussi de dire, du point de vue de quelqu’un qui a dépensé son carrière dans le domaine des langues officielles, que votre émission est un moyen très utile de convaincre les Canadiens, et d’autres, de la valeur de l’apprentissage des langues secondes. Il offre non seulement du plaisir aux jeunes (et pas si jeunes), mais peut également leur en apprendre beaucoup sur la langue et la culture. Félicitations et continuez le beau travail. »Charles Barker
Le point culminant de notre voyage d’une semaine à Ottawa! ….
«Un avant-goût musical de notre patrimoine canadien a été le point culminant de notre voyage d’une semaine à Ottawa! Ne manquez pas cette extravagance musicale et de danse merveilleuse et inspirante! »Jon et Sherry Mahoney
Il s’agit d’une production qui devrait être vue par tous les Canadiens (et le monde)
«… Depuis plusieurs années, nous sommes conscients de la créativité, de la vitalité, de la vision, de l’énergie, de l’engagement et de l’art de Deborah Davis. (Poupées en satin et un goût musical de notre patrimoine canadien), Tout le monde rêve de rêves, mais la différence avec cette femme dynamique est qu’elle est particulièrement capable de réaliser ses rêves .. Cela n’est démontré nulle part plus qu’avec Un goût musical de notre Patrimoine canadien. Presque à elle seule, elle a donné vie à cette production impressionnante avec un budget limité.
Nous nous souvenons bien d’avoir assisté à un spectacle public absorbé et captivé, tout comme le public entier, jeunes et vieux, car l’histoire du Canada était étroitement liée aux sons distinctifs de la musique canadienne. C’était vraiment une performance virtuose. Cela augmentait l’appréciation du caractère distinctif de la musique canadienne.
Quel concept intelligent et attrayant. Il s’agit d’une production que tous les Canadiens devraient voir pour rehausser leur fierté à l’égard de notre pays. Au-delà de cela, les résidents de pays à l’extérieur du Canada en apprendront davantage sur notre patrimoine coloré – cela aura un effet profond sur le tourisme. Plus nous y pensons, plus nous sommes convaincus que cette production pourrait devenir un incontournable de l’été dans la capitale de notre pays, attirant les Canadiens et les non-Canadiens, tout comme Anne of Green Gable le fait à l’Île-du-Prince-Édouard. … En tant que musiciens, chefs de chœur, organisateurs de festivals de musique et gens d’affaires, nous appuyons sans réserve Deborah Davis… Franchement, nous pensons aussi que cela a du bon sens pour Ottawa et l’Ontario!… .C’est une production qui devrait être vue par tous les Canadiens (et le monde) pour rehausser leur fierté envers notre pays. Vraiment, une performance virtuose qui aura un effet profond sur le public. »Lois et Donald Harper
Pendentif tout le spectacle j’ai ressenti une telle fierté envers mon pays….
« ...Lorsque j’étais enfant, je m’ennuyais du cours d’histoire...et je sais que je n’étais pas la seule. Plus maintenant. Pendant tout le spectacle, j’ai ressenti une telle fierté envers mon pays, tout en apprenant son histoire à travers les nombreuses scènes historiques...Des Premières Nations et du peuple Inuit, en passant par le Québécois, le Français, les Celtes, les Acadiens...et tant d’autres cultures et styles de musique, j’ai découvert comme jamais auparavant, les plus importants événements historiques présentés au moyen de chansons, de danses et de courtes pièces de théâtre. Je n’oublierai pas de sitȏt ces chapitres de l’Histoire du Canada...parce que je me suis amusée en apprenant...Pas une seule longueur durant tout le spectacle, un vrai tour de force! »
Thérèse Gauthier / L'Honorable Tommy Banks Sénateur (Alberta)
Il me reste un immense sentiment de fierté d’être Canadien….
«Je suis allé voir Un avant-goût musical de notre patrimoine canadien trois fois maintenant… Ce qui m’étonne, c’est le nombre de chansons formidables qui sont canadiennes… Chaque fois que je regarde l’émission, je me retrouve avec un immense sentiment de fierté d’être un Canadien et mes mains me font mal en applaudissant avec la musique et en applaudissant les performances. J’ai la conviction sincère et sincère que chaque Canadien et chaque visiteur de la capitale de notre pays devrait se rendre service et assister à ce spectacle incroyable et édifiant sur le plan spirituel. Vous ne serez pas déçu! »Peter Ventura
A favorisé un plus grand sentiment de fierté et d’identité canadienne pour notre communauté autochtone….
«Nous apprécions le respect et la compréhension que votre production démontre sur les contributions uniques des premiers peuples à la musique et à l’histoire du Canada. Nous croyons fermement que la participation à cette production a contribué à créer une meilleure compréhension des premières personnes pour le grand public. De plus, cela a favorisé un plus grand sentiment de fierté et d’identité canadienne pour notre communauté autochtone… Professionnel et superbe.
Trina Mather Simard, Turtle Island: tourisme
J’ai adoré entendre notre histoire….
«J’ai adoré entendre notre histoire. Ce n’est pas tous les jours que vous pouvez entendre des chants de gorge inuits, des violons acadiens et de la musique folklorique canadienne en un seul endroit. C’était incroyable. »Sarah Mahoney
Nous fait prendre conscience du rôle que l’expression culturelle a joué et continue de jouer dans le renforcement des liens de cohésion sociale dans ce pays….
«… À mon avis, c’est une œuvre pionnière qui, en nous faisant goûter au riche patrimoine musical du Canada, nous fait tous prendre conscience du rôle que l’expression culturelle a joué et continue de jouer dans le renforcement des liens de cohésion sociale dans ce pays. Nos lois et notre Parlement ne forment que la moitié de l’équation, notre expression culturelle, dont la musique est une partie importante, forme l’autre.
Dr Paul Benoit, PhD, Bureau du commerce international du ministre du Commerce international et du ministre de la porte d’entrée du Pacifique et des Olympiques de Vancouver-Whistler
Quelle merveilleuse façon de découvrir l’histoire canadienne….
«Après avoir passé trois jours pleins d’action à Ottawa, les élèves considèrent toujours« Odyssey Showcase / «A Musical Taste of Our Canadian Heritage / Notre patrimoinecanadien, uneodyssée musicale» »comme leur événement préféré. Quelle merveilleuse façon de VIVRE réellement l’histoire du Canada. Enseigner par la musique et le théâtre est un média rarement utilisé dans notre système éducatif. Pour les étudiants qui ont des défis comme le mien, le spectacle leur a enseigné le Canada et leur patrimoine d’une manière dynamique et impressionnante. Au nom des élèves de l’école secondaire Joliette… Merci pour les souvenirs! Au plaisir de vous revoir… Veuillez nous tenir au courant. »
Sharon St Maurice, École secondaire Joliette
Examens pédagogiques
Il touche l’âme et élève les sens….
«La puissante production bilingue de Deborah Davis, savamment recherchée, intitulée« A Musical Taste of Our Canadian Heritage / Notre patrimoinecanadien, uneodyssée musicale »est une performance collaborative imprégnée de musique, de danse, de chanson et de récit historique reflétant l’expérience canadienne, passée et présente. Cet outil d’enseignement interactif de 90 minutes non seulement suscite un intérêt pour la musique et l’histoire de notre pays, mais cultive chez le public un sentiment de fierté nationale, tout en créant potentiellement une toute nouvelle génération de spectateurs. Il touche l’âme et élève les sens, quel que soit l’âge du public. C’est génial! Vous ne serez pas déçu!”
Donna Kenny, École intermédiaire Cedarview
Vous pourriez ressentir l’énergie et l’excitation de l’histoire du Canada….
«…. Cette production était incroyable !!! C’était passionnant tout au long… Une expérience palpitante, les costumes étaient authentiques, les interprètes engageants… On pouvait ressentir l’énergie et l’excitation de l’histoire du Canada…. une occasion vraiment unique de se connecter avec la grande histoire de la chanson et de la danse canadiennes. »Melanie
L’émission fascine les élèves du début à la fin…
«Un goût musical est extrêmement précieux d’un point de vue éducatif, car il change la façon dont les élèves regardent l’histoire et les expose aux arts et aux études sociales d’une manière qu’ils n’auraient jamais pu vivre autrement. Le spectacle fascine les étudiants du début à la fin et les emmène dans un voyage à travers l’évolution de notre pays et de ses habitants. Les liens entre la musique, la danse, les vêtements, les gens et le développement physique de la terre sont vifs et fournissent des liens qui ne peuvent pas être établis par le biais de manuels, de DVD et de CD. A Musical Taste est une production multidisciplinaire qui regroupe plusieurs des «grandes idées» présentées dans les documents Arts and Social Studies / History / Geography du curriculum de l’Ontario, et elle a un impact énorme sur les étudiants…
Le manuel de l’enseignant qui l’accompagne est un atout car il propose de nombreuses activités créatives qui aident les enseignants à prolonger l’excitation de la production dans la salle de classe pendant des semaines par la suite, tout en augmentant les connaissances, l’appréciation et la participation des élèves. Le manuel fournit les informations de base nécessaires aux enseignants, et les activités permettent une intégration avec le document du curriculum des arts du langage de l’Ontario et les compétences technologiques. C’est vraiment une façon pratique et novatrice d’enseigner aux élèves leur «pays d’origine et leur pays d’origine» tout en intégrant le contenu de base, et à mon avis, cela devrait être une composante obligatoire de l’éducation de tous les étudiants canadiens. Au nom de tous les enseignants, je vous remercie pour ce merveilleux programme.
Naomi Ventura, école publique principale Hazel McCallion
La production et le manuel ne sont rien de moins que géniaux….
«La production et le manuel ne sont rien de moins que brillants. Ils sont tout autant une histoire du Canada qu’une histoire de divers genres musicaux. Il s’agit d’une visite de notre vaste territoire avec un regard sociologique sur nos provinces et territoires. Je n’hésiterai absolument pas à utiliser des parties de ce manuel dans mes cours collégiaux-universitaires et je n’hésiterai pas non plus à recommander la production et le manuel à tous les éducateurs. C’est une excellente contribution à l’apprentissage! »
Professeur Gerry Cammy, Heritage College, CFRA
J’ai vu des étudiants qui, de toute évidence, voyaient l’histoire du Canada sous un nouveau jour
«La production met non seulement l’accent sur le rôle important de la musique dans l’histoire canadienne, mais utilise également la musique comme point d’entrée pour des discussions connexes sur l’ensemble des changements sociaux, économiques, culturels et politiques. Cette approche est conforme à l’orientation actuelle de l’enseignement et de la recherche interdisciplinaires en éducation ainsi qu’aux efforts visant à relier les écoles et la communauté dans son ensemble.
«… De manière créative et convaincante, Deborah Davis et ses collègues sont à l’avant-garde de ces efforts novateurs pour soutenir l’étude du passé du Canada. Ils ont montré comment la musique peut stimuler, inspirer et informer les élèves sur les principales transformations sociales et culturelles dans la construction du Canada moderne. Au cours des dernières années, j’ai eu le plaisir d’expérimenter de première main l’enthousiasme et l’engagement des étudiants qui «goûtent» au patrimoine musical canadien, et mon enthousiasme pour cette approche est le résultat direct de cette expérience. J’ai vu des étudiants qui, de toute évidence, voyaient l’histoire du Canada sous un nouveau jour. Ils étaient, en effet, en train de devenir des apprenants actifs qui se connectaient avec le passé par leur appréciation et leur émerveillement devant les sons et les images de notre patrimoine musical… »
Professeur Chad Gaffield, Université d’Ottawa
Fascinant, attrayant et pertinent pour la compréhension de l’histoire canadienne.
«Ce n’est qu’un petit mot pour vous faire savoir à quel point j’ai aimé votre production de Un goût musical de notre patrimoine canadien que j’ai eu le plaisir de voir à Ottawa en mai dernier. Je l’ai trouvé fascinant, attrayant et pertinent pour la compréhension de l’histoire canadienne. Je suis sûr que les élèves adoreront le voir et que les enseignants en feront certainement la promotion. »
Canjita Gomes-Fernandes, PhD, Commission scolaire English-Montréal
Nous avons tout de suite été impressionnés par l’originalité de ce concept
La musique est en effet depuis longtemps reconnue par les éducateurs comme le moyen d’enseignement le plus efficace, mais elle n’a jamais été appliquée à l’histoire à une telle échelle. Comme la GRC a joué un rôle crucial dans le développement du Canada, en particulier dans à la recherche de nouvelles façons de promouvoir cet aspect souvent oublié de notre organisation. En collaboration avec Mme Davis et son équipe, nous avons identifié plusieurs morceaux de musique de la GRC qui nous permettraient de promouvoir le rôle que notre institution a joué dans l’édification de la nation. La Section historique de la GRC a fourni des images et des informations historiques que Mme Davis a combinées avec de la musique d’époque. Le résultat était une représentation très émouvante, mais historiquement exacte du rôle de la GRC à la fin du 19e siècle… Nous avons eu l’honneur d’assister à la production et avons été immédiatement impressionnés par le haut calibre de tous les interprètes et musiciens. Le produit final était un aperçu vivant et émouvant de la riche histoire du Canada, du contact pré-européen au 21e siècle. À en juger par la réponse du public, nous n’étions pas seuls dans notre sentiment. Nous croyons qu’un avant-goût musical de notre patrimoine canadien est une entreprise extrêmement utile qui inculquerait aux Canadiens une plus grande appréciation de notre patrimoine… »
Sandy Ramos, Direction des partenariats stratégiques et du patrimoine de la GRC
La qualité du talent, la créativité de la performance et la passion des interprètes étaient inspirantes….
«TD Canada Trust fait partie de cette production depuis le début et nous sommes fiers de continuer notre soutien… J’ai eu le plaisir d’assister à cette production au moins quatre fois et à chaque fois j’étais plus impressionné… la qualité du talent, la créativité de la performance et de la passion des interprètes était inspirante … c’était excellent, représentant notre culture diversifiée et mettant en valeur de nombreuses légendes canadiennes … la production m’a rendu fier … tout simplement, Wow!
Cathy Jowsey, Région du Nord et de l’Est de l’Ontario TD Canada Trust
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